Studio 쿨 베를린의 필립은 수년간 에이전시와 기업에서 일한 경력이 있는 산업 디자이너입니다. 그의 전문 분야는 사용성에 중점을 두고 소비자를 위한 미학 중심 프로젝트부터 의료 기술까지 다양합니다. 독일 베를린에 거주하는 Philipp은 Megosu를 위한 KeyShot 튜토리얼(예: 이 튜토리얼)도 만들었습니다.
필립 - Studio 쿨 베를린
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사용된 모델링 소프트웨어: Fusion 360, SOLIDWORKS, Blender
3D 비주얼 제작을 시작하게 된 계기는 무엇이며 어떻게 배웠나요 KeyShot?
I remember how KeyShot took over my university and suddenly became the tool of choice for all students. It was a game-changer in how easy it became to visualize our concepts.
선호하는 3D 모델링 소프트웨어는 무엇인가요?
저는 Fusion360, Solidworks 등 다양한 CAD 프로그램을 사용해 왔고, 수년 동안 서피스 덕후가 되었습니다. NURBS 도구는 정밀하고 제조 가능한 모델을 제작하는 데 매우 유용합니다. 최근에는 블렌더에서 폴리모델링을 발견하고 기존 CAD와 완전히 다른 접근 방식에 감탄하게 되었습니다.
각 방법에는 장단점이 있습니다. 정말 중요한 것은 다른 사람들이 효과적으로 작업을 계속할 수 있도록 모든 비전을 가시적인 형태로 표현할 수 있는 능력이라고 생각합니다. 사용되는 특정 도구는 그다지 중요하지 않습니다.
가장 좋아하는 프로젝트는 무엇인가요?
로버 라운지 의자는 제가 가장 좋아하는 개인 프로젝트 중 하나입니다. 저는 우주 탐사에서 영감을 얻어 미국 화성 탐사선의 요소를 가져와 매력적이고 추상적인 라운지 의자로 변형시켰습니다. 자세히 보면 태양광 패널(작은 선반 역할을 함), 로버 바퀴, 그리고 카메라 마스트의 표현을 발견할 수 있습니다.
디자인 철학을 어떻게 설명하시겠습니까?
미학을 중시하는 프로젝트의 경우 스케치 단계에서부터 사물의 어느 부분이 흥미로운 부분을 만들 것인지, 어떻게 강조할 것인지 고민합니다. 조화로운 비율을 유지하고 디자인을 통해 작은 이야기를 전달하는 것이 저에게는 중요합니다. 또한 여러 가지 테마로 사물을 어지럽히지 않도록 콘셉트를 하나의 중요한 제스처로 통합하는 것을 목표로 합니다.
하지만 일상적인 업무에서는 사용성 중심의 디자인이 우선시되고 신속한 프로토타이핑과 사용자 테스트에 많이 의존합니다. 의료 기술에서는 사용성과 제조 가능성이 심미성보다 우선순위가 높습니다.
프로세스의 어느 부분에서 KeyShot 을 사용하시나요?
제품 디자인에서는 디자인 루프의 마지막에 KeyShot 을 사용하여 다른 이해관계자들이 개념을 구체화할 수 있도록 합니다. 정교함은 그다지 중요하지 않고 빠른 결과물을 만드는 것이 더 중요합니다. 시간이 지나면서 저는 시각화 전문가가 되어 마케팅 및 브랜딩 자료를 만들 때 KeyShot 같은 프로그램을 사용합니다.
가장 좋아하는 KeyShot 도구는 무엇인가요?
과소평가될 수 있지만 KeyShot 의 가장 중요한 기능은 바로 사용 가능한 텍스처 매핑을 통해 .step에서 메시로 자동 변환하는 기능입니다. 초보자에게 UV 매핑이 얼마나 어려운지 잘 알고 있습니다. 빠른 시각화가 목표라면 이 기능이 큰 도움이 될 것입니다.
많은 프로그램에서 헤어 또는 전체 애니메이션을 렌더링할 수 있지만, KeyShot 은 제품 시각화에 가장 효율적인 기능 패키지를 제공합니다.
영감은 어디서 얻나요?
저는 다양한 디자인 테마로 구성된 거대한 무드 보드 컬렉션을 가지고 있는데, 여기에 새로운 제품을 분류하는 카테고리가 있습니다. 제품을 볼 때마다 그 제품이 저에게 어떤 감정을 불러일으키는지, 디자이너의 의도는 무엇이었을지 이해하려고 노력합니다. 물성이나 형태에 있는 작은 단서를 통해 보는 사람이 무의식적으로 다른
물건의 의미를 떠올리게 하고, 디자인을 통해서만 감정을 전달할 수 있도록 돕습니다: 침실에 놓일 제품이 어떻게 평온함과 프라이버시를 전달할 수 있을까요? 성능과 신뢰성을 전달할 수 있는 방식으로 도구를 스타일링하려면 어떻게 해야 할까요?
이런 질문을 던지고 다양한 맥락의 세부 사항을 참조하는 것이 제 작업에 큰 영감을 줍니다.
3D 시각화를 고려하고 있는 포토그래퍼에게 어떤 조언을 해주시겠습니까?
맹목적으로 포토리얼리즘을 추구하지 마세요! 3D 시각화는 기존 사진으로는 구현할 수 없는 완전히 새로운 가능성의 세계를 열어줍니다. 저는 모든 3D 아티스트가 이러한 무한한 기회를 받아들여 사진으로는 결코 할 수 없었던 방식으로 피사체의 특징을 강조하는 데 3D를 활용하기를 권장합니다.