デザイナー・スポットライト

ブラッドリー・ブリスター

ブラッドリー・ブリスターは、オーストリアを拠点とするヘッド・スポーツのフットウェア・デザイナー。イギリス出身で、ブルネル大学ロンドンでプロダクトデザインエンジニアリングを学ぶ。Lacoste PCLで最初の仕事に就いたとき、KeyShot と Rhinoを使うことへの情熱を発見。そこから、デザインへの愛とアウトドアやスポーツへの愛を結びつけ、パフォーマンスフットウェアのデザインに移行し、ラケットスポーツ業界向けのシューズをデザインした。 ハイキングブーツをモチーフにしたブラッドリーのデザインは、2023年のKeyShot カラーウェイ・チャレンジで銅賞を受賞した。

ブラッドリー・ブリスター

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使用モデリングソフト ライノ、ブレンダー

デザインの世界に入ったきっかけは?  

興味のあることを次から次へと追いかけ、自分の持っているスキルやまだ学びたいことを探求することに尽きる。昔から物を作ったり直したりするのが好きだったので、学校ではアートやプロダクトデザイン、木工など、何でも勉強していた。そこから、ハイキングやクライミングといった私の他の情熱と組み合わせるのが自然なステップに思えた。こうして、私はパフォーマンスフットウェアの世界にたどり着いたのです。刺激的な先生、興味深いプロジェクト、そしてスーツとネクタイを着たくないという願望が重なり、クリエイティブな仕事はとても魅力的な選択肢となった。3Dモデリングとレンダリングに深い興味を覚えたのは、大学に入ってからだった。ノースフェイスとの共同プロジェクトも含め、大学でのプロジェクトはすべて、このデザインとスポーツの組み合わせが中心でした。ラコステPCLとヘッドスポーツでの私の役割は、3Dデザインと、標準的なデザインワークフローにおけるツールとして3Dを使用することへの関心をさらに高めました。

お気に入りのプロジェクトは?  

特にMeindlブーツのシーンを作るのが楽しかった。Rhinoで靴をモデリングし、Grasshopperで縫い目のディテールを追加し、Blenderで3D植物シーンを構築し、KeyShot でディテールショットとアニメーションをレンダリングしました。KeyShot で自然環境を再現するのは、私の製品を完璧なstudio 環境に置くのではなく、現実の世界に埋め込む方法として、いつも気に入っています。

Blenderでスカルプトのスキルを試し、最終的にネックレスをゴールドで3Dプリントした。このプロジェクトでは、デザイン段階を通してKeyShot 、3Dマウンテンのジオメトリが実際の製品で思い通りに光を捉えることを確認しました。

プロセスのどこでKeyShot ?  

KeyShot 例えば、新しいカラーリングを試したり、新しい素材がシューズ全体の見た目にどのような影響を与えるかを確認したり。また、新しいデザインやコンセプトを社内に提案するためにも使っています。新しいパッケージデザインやシューズのカラー変更に関しては、KeyShot のレンダリングは、常に2Dレンダリングよりも1000倍もデザインを売り込むことができます。

KeyShot お気に入りのツールは?  

新しいカラーモードがどのように進化していくのか、とても楽しみです。KeyShot 、もっと使いこなせるようになるのがとても楽しみでした。また、KeyShot の内部で布や液体のシミュレーションを行うためのアニメーション化された変位マップと同様に、床全体にオブジェクトをリアルにランダムに散乱させるために、物理シミュレーションもかなり使用しています。 

あなたのデザイン哲学はどのようなものですか? 

私はできるだけ多くのことを学び、常に何かを試したり、新しいスキルを身につけたりすることを心がけている。多くの場合、新しいデザインのアイデアをテストしたり、新しい3D環境を構築するのに何時間も費やすことになる。でもそれは、次のプロジェクトに移るときに、前回の失敗から学び、クライアントやプロジェクトのために、よりリアルなシーンを制作できるということなんだ。 

どこでインスピレーションを得るのですか? 

幸いなことに、インスタグラムにはとても才能のあるデザイナー、アーティスト、写真家、クリエーターがたくさんいる。KeyShot 、良いセットアップを見つけるのに苦労したら、写真家のインスタグラムアカウントをスクロールし始める。リアルなレンダリングを作成するための最良のインスピレーションは、多くの場合、現実世界の画像であり、人々が画像に期待するディテールのレベルや、画像に期待する欠陥を見て、それを自分のシーンに組み込む。フットウェアのプロジェクトでクリエイティブなインスピレーションを見つけるのに苦労しているときは、自動車デザイン、建築レンダリング、アーカイブされた製品などを見ます。基本的には、PinterestやInstagramの不健康な中毒と、野生の面白いテクスチャーやパターンの写真をたくさん撮ることだ。 

あなたのような仕事をしたいと思っている人にアドバイスをするとしたら?

プロフェッショナル・デザインの中では、ポートフォリオを作り上げることをお勧めする。洗練されたものである必要はありませんが、自分のスキルをアピールするものであるべきです。ほとんどの人は、大学在学中に3Dモデリングやレンダリングソフトウェアの完全なトレーニングを受けるわけではなく、卒業後に仕事で知識とスキルを身につけます。しっかりとした基礎があり、さらに重要なこととして、新しいスキルを学ぶことへの情熱と意欲を示すことができれば、雇用主はあなたを雇う可能性がはるかに高くなります。初めて3Dフットウェアの仕事に就く前、私はSolidworksの関連スキルを持っており、主にRhinoでモデリングする仕事に就きました。そこからGrasshopperとKeyShot 、さらに独学でBlenderを学びました。その後、大学での伝統的なデザイン訓練と組み合わせて、ヘッド社のパフォーマンス・シューズをデザインする現在の仕事に就きました。自分のポートフォリオで披露できるような実社会のプロジェクトがない場合は、とにかく概要を決めてください。