Benjamin Ryan Messer es un escultor digital y diseñador de joyas de Carolina del Norte que se licenció en Diseño de Productos por la Appalachian State University. Trabaja en Facet Foundry Jewelry Studio donde toma bocetos para diferentes piezas personalizadas y crea el modelo 3d para renders, 3d printing, y fundición. También creó Benjamin Ryan Design en 2023 como plataforma para vender algunos de sus diseños de anillos esculpidos y ofrecer servicios autónomos de diseño de joyas.

Benjamin Ryan Messer

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Software de modelado utilizado: Zbrush

¿Cómo se inició en el diseño?  

Ver demasiados dibujos animados en Cartoon Network y Toonami cuando era pequeño fue probablemente lo que me hizo empezar. Intentaba dibujar diferentes personajes y me pasaba horas buscando tutoriales de dibujo y aprendiendo en Internet. Así empezó a rodar la bola de nieve en dirección al arte, donde desarrollé algunas habilidades decentes de dibujo y observación. En el instituto tomé todas las clases de arte, arquitectura e ingeniería que pude. Cuando fui a la universidad, estaba indeciso entre estudiar arte en studio o diseño de productos. Me decanté por el diseño de productos porque me parecía que tenía más "herramientas en la caja de herramientas" en cuanto a las clases y habilidades que ofrecía para conseguir un trabajo en el campo creativo. Fue en la Universidad Estatal de los Apalaches donde me inicié en el modelado 3D con Rhino, Solidworks y KeyShot. Empecé a aprender Zbrush cuando empecé a trabajar en Facet Foundry Jewelry Studio como diseñadora CAD, donde inicialmente utilizaba Rhino/Matrix para crear los modelos 3D. Me inspiré para darle una oportunidad a Zbrush cuando vi lo que Nacho Riesco y Tomas Wittelsbach estaban haciendo en el mundo de la escultura digital y el diseño de joyas. He aprendido un montón de grandes técnicas de modelado y renderizado viendo sus transmisiones en directo y seminarios web.

¿Cuáles son algunos de sus proyectos favoritos?  

Mis proyectos favoritos son los que tienen muchos elementos orgánicos en el diseño, en los que puedo meterme de lleno en Zbrush y jugar a esculpir.

¿En qué parte de su proceso utiliza KeyShot?  

Utilizo KeyShot hacia el final de nuestro proceso de diseño de joyas personalizadas para generar renders que nuestros clientes aprueban y, a partir de ahí, pasamos a la producción. KeyShot me permite mostrarles realmente el aspecto que tendrá la pieza final.

¿Cuáles son sus herramientas favoritas de KeyShot ?  

Es difícil señalar una herramienta favorita de KeyShot , pero me gusta mucho el flujo de trabajo general de KeyShot , en el que basta con arrastrar y soltar un material en el modelo para obtener rápidamente los resultados deseados. La herramienta Estudios también está muy bien y me ahorra mucho tiempo a la hora de generar renderizaciones multivista para los distintos diseños personalizados que pasan por nuestra tienda.

¿Cómo describiría su filosofía de diseño? 

En todos los diseños en los que trabajo, la comunicación con el cliente es clave para entender la dirección y los elementos que quiere en su pieza. A partir de ahí, intento encontrar un equilibrio entre las limitaciones de producción, la vestibilidad y la forma general.

¿Dónde encuentra la inspiración? 

Creo que la inspiración viene de todas partes. El simple hecho de existir, ver lo que hacen otros artistas, ver películas o programas de televisión, la naturaleza, la historia de la humanidad... Todo se arremolina en el fondo y al final surge una idea que intento esbozar y modelar.

¿Qué consejo le daría a alguien interesado en hacer lo que usted hace?

Sólo tienes que sumergirte y empezar a hacerlo. Hay un montón de grandes tutoriales / seminarios para Zbrush y diseño de joyas en línea para aprender. Cuanto antes seas capaz de ser competente en un programa de modelado 3D más fácil es dejar que las ideas fluyan. A continuación, puede lanzar el modelo en KeyShot y obtener buenas representaciones.